{"id":1364,"date":"2014-12-01T14:59:23","date_gmt":"2014-12-01T14:59:23","guid":{"rendered":"http:\/\/www.artelista.com\/blog\/?p=1364"},"modified":"2014-12-01T14:59:23","modified_gmt":"2014-12-01T14:59:23","slug":"lo-que-el-guernica-nos-dejo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.artelista.com\/blog\/lo-que-el-guernica-nos-dejo\/","title":{"rendered":"Lo que el Guernica nos dej\u00f3"},"content":{"rendered":"

El Guernica<\/em><\/strong> de Pablo Ruiz Picasso<\/strong> (M\u00e1laga, 1881- Mougins, 1973) ha sido catalogada como una de las obras m\u00e1s arrolladoras y pol\u00e9micas del arte contempor\u00e1neo. Y lo es desde su origen. El genio malague\u00f1o ciment\u00f3 un s\u00edmbolo cuyo mensaje antibelicista y comprometido<\/strong> a nadie ha dejado, ni deja, indiferente. Ni tampoco su riqueza est\u00e9tica. Aplicando la m\u00e1xima picassiana \u201cYo no busco, encuentro\u201d, muchos artistas han hallado m\u00faltiples perspectivas a trav\u00e9s de las cuales han interpretado<\/strong> su cuadro m\u00e1s vivo.<\/p>\n

Porque va de historia, conviene repasarla un poco. La creaci\u00f3n del Guernica<\/em> surgi\u00f3 como un encargo del director general de Bellas Artes, Josep Renau, a petici\u00f3n del Gobierno de la Rep\u00fablica Espa\u00f1ola<\/strong>. El lienzo nac\u00eda para formar parte del Pabell\u00f3n Espa\u00f1ol en la Exposici\u00f3n Internacional de 1937<\/strong> de Par\u00eds, con el objetivo estatal de mostrar el horror originado por la Guerra Civil y ganar adeptos a su causa.<\/p>\n

\"A<\/a>

A nossa Guernika, Ana Rego<\/p><\/div>\n

Consternado por las dram\u00e1ticas im\u00e1genes publicadas en los medios franceses, Picasso decidi\u00f3 que su obra fuera el retrato del ataque a\u00e9reo<\/strong> perpetrado por la Legi\u00f3n C\u00f3ndor alemana sobre la villa vasca<\/strong>, que da t\u00edtulo al mural, Gernika. No obstante, el cuadro no s\u00f3lo alude a este suceso, sino que se postula como un manifiesto detractor del drama desatado, en general, por las guerras.<\/p>\n

Picasso pint\u00f3 el Guernica<\/em> en, aproximadamente, un mes<\/strong>, entre mayo y junio de ese mismo a\u00f1o. A\u00fan, se conservan muchos de los bocetos del gigantesco cartel y hasta fotograf\u00edas de cada etapa de la producci\u00f3n, realizadas por Dora Maar, amiga \u00edntima del artista.<\/p>\n

\"Apocalipsis.<\/a>

Apocalipsis. Una guerra cualquiera. Eva Mar\u00eda Villalba Vega<\/p><\/div>\n

El lienzo viaj\u00f3 por Europa y Estados Unidos. Y, en 1958, fue cedido, de manera permanente, al Museo de Arte Moderno de Nueva York (MOMA). Aunque, el pintor malague\u00f1o expres\u00f3 su deseo de que fuese traspasado a las autoridades espa\u00f1olas una vez restablecidas las libertades p\u00fablicas<\/strong> en el pa\u00eds. El 10 de septiembre de 1981, el Guernica llegaba a Madrid rodeado de extraordinarias medidas de seguridad.<\/p>\n

\"La

La comedia salvaje. Toni Colomina Subiela<\/p><\/div>\n

En la inmensidad grisalla, Picasso entrega sus pinceladas a un tema social<\/strong>. Crea una obra maestra que denuncia el sufrimiento provocado por el bombardeo. Su significado, inevitablemente, invita a la reflexi\u00f3n<\/strong> sobre los motivos y la atrocidad de tal vivencia hist\u00f3rica. Pero, tambi\u00e9n, despierta la sensibilidad y la creatividad<\/strong> de numerosos artistas para reinventar la protesta que gritan sus figuras. Un mural, pues, lleno de atributos art\u00edsticos y de un enorme valor simb\u00f3lico, que ha trascendido a otra \u00e9pocas, a otros conflictos.<\/p>\n

Convirti\u00e9ndose, el Guernica<\/em>, en un icono contra la violencia.<\/strong> En una obra inagotable, que cambia de luz, de color, incluso, de forma, pero que sigue dejando un discurso universal contra el sinsentido y el terror de cualquier guerra.<\/strong><\/p>\n\n\t\t