A los 15 a\u00f1os comenc\u00e9 a pintar, antes hab\u00eda sentido inter\u00e9s por la pintura visitando museos, exposiciones y a trav\u00e9s de la literatura leyendo biograf\u00edas de pintores famosos; todo esto me llev\u00f3 a buscar un aprendizaje de la t\u00e9cnica, de esa forma poco a poco fui dando los primeros pasos en el mundo de la pl\u00e1stica como aficionado. Realic\u00e9 reproducciones, bodegones y paisajes cubanos que regalaba a familiares y amigos. Pronto descubr\u00ed que me sent\u00eda mejor pintando que haciendo otras cosas y as\u00ed decid\u00ed dedicarme a tiempo completo a la pl\u00e1stica cuando ten\u00eda 20 a\u00f1os.<\/p>\n
![\"Madre](\"https:\/\/www.artelista.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2015\/12\/1436246290396783.jpg\")
<\/a>Madre con ni\u00f1as<\/em>, A. P. Bornot.<\/p><\/div>\n \u00bfC\u00f3mo crees que deben ayudarse una galer\u00eda y sus artistas?<\/strong><\/p>\n La relaci\u00f3n entre la galer\u00eda y los artistas deben establecerse sobre una base de confianza y compromiso seg\u00fan mi forma de entenderlo, donde los intereses de todas las partes se complementen, los artistas deben hacer su mejor esfuerzo por lograr la creaci\u00f3n de una obra s\u00f3lida que se la pueda apoyar y promover, y que la galer\u00eda con sus recursos y conocimientos del mercado logre que la obra sea conocida y comercializada como un matrimonio bien llevado.<\/p>\n \u00bfQu\u00e9 consejo dar\u00edas a aquellos artistas que empiezan a mostrar su obra?<\/strong><\/p>\n Creo que es muy importante tener seguridad en lo que se crea y ser constante, no sentir temor a la cr\u00edtica y al fracaso, ya que esta es una carrera larga y dif\u00edcil donde no existe garant\u00eda de ninguna clase. De otra manera, si lo que queremos es ser ricos y famosos es mejor cambiar de oficio, para otro m\u00e1s lucrativo y estable pues es conocido que el futuro de un pintor es bastante impredecible\u00a0 y es ese riesgo el que le aporta un valor extra a la obra.<\/p>\n Ni\u00f1a en el jard\u00edn<\/em>, A. P. Bornot.<\/p><\/div>\n \u00bfC\u00f3mo \u00a0vendiste tu primera obra? \u00bfHay alguna con la que sientas una mayor conexi\u00f3n? <\/strong><\/p>\n La primera obra que vend\u00ed, dedicado ya de forma profesional a la pintura fue en el a\u00f1o 1988, cuando un amigo se present\u00f3 en mi estudio con una pareja de norteamericanos; los cuales despu\u00e9s de mirar y preguntar sobre algunas obras decidieron comprar una. En cuanto a tener una relaci\u00f3n especial con alguna obra, es una selecci\u00f3n dif\u00edcil pues he pintado mucho en estos a\u00f1os, pero hay un cuadro que debido a las circunstancias en las que fue creado lo recuerdo de forma especial.<\/p>\n Familia,<\/em> A. P. Bornot.<\/p><\/div>\n \u00bfQu\u00e9 es el arte para ti? \u00bfQu\u00e9 papel juega en tu vida? \u00bfVives del arte?<\/strong><\/p>\n Arte es cuando le damos mayor peso al mundo espiritual en aquello que hacemos, es un camino y una necesidad para el pensamiento, es un alimento para el alma y resulta muy importante en mi vida, pues yo creo en el poder del arte, en que nos puede hacer mejores personas y contribuir en la soluci\u00f3n de muchos problemas.<\/p>\n En cambio vivir del arte es otro asunto, en mi caso ha funcionado por ciclos, como es l\u00f3gico en \u00e9pocas de crisis es muy dif\u00edcil vivir del arte, esto tiene sentido pues el arte es un sector de la vida espiritual que se considera un lujo cuando el dinero no es abundante; pero cuando la econom\u00eda mejora, la comercializaci\u00f3n se incrementa y con ello los ingresos son suficientes como para vivir; actualmente puedo cubrir mis gastos con los ingresos provenientes de mi labor art\u00edstica.<\/p>\n Paseo en el jard\u00edn<\/em>, A. P. Bornot.<\/p><\/div>\n \u00bfCu\u00e1les son tus fuentes de inspiraci\u00f3n? \u00bfTe identificas con alg\u00fan otro artista?<\/strong><\/p>\n La mejor forma de encontrar la inspiraci\u00f3n es estar concentrado en el trabajo. Todos los d\u00edas busco tiempo para dibujar y jugar con las l\u00edneas y las formas, es as\u00ed como me llegan las ideas y visiones de algunas de mis obras. Otras fantas\u00edas llegan por medio de las influencias de los grandes maestros, pero en primer lugar por las experiencias acumuladas en nuestras vidas. Recordando mis inicios como pintor encuentro que pas\u00e9 por varias etapas y realic\u00e9 obras de caracter\u00edsticas muy diferentes, en la b\u00fasqueda de mi propia forma expresiva y de aprendizaje t\u00e9cnico. Con el tiempo, fui creando una obra que reflejaba mejor mis intenciones art\u00edsticas, con elementos m\u00e1s personales, donde mis ideas, sentimientos y visiones est\u00e1n atrapados en el cuadro, con elementos definidos en los cuales me puedo reconocer; a la vez que son visibles, las influencias que he recibido en m\u00e1s de 20 a\u00f1os de trabajo.\u00a0 Por lo general mis temas son recurrentes en el tiempo, en cambio constantemente estoy variando la forma y la t\u00e9cnica pues suelo aburrirme r\u00e1pido de hacer las cosas siempre de la misma forma, por eso puede verse mucha variedad en las formas de tratar un tema y esto es algo que me preguntan con cierta frecuencia.<\/p>\n En primer lugar, siento que tengo una gran influencia de Picasso, otro artista que ha marcado mi obra es el cubano Wifredo Lam. Adem\u00e1s influyen en mi trabajo los impresionistas franceses en especial Seurat con su puntillismo, y alguna que otra deuda con Renoir. Tambi\u00e9n la obra del austriaco Gustav Klimt ha llamado mi atenci\u00f3n y me ha ense\u00f1ado que toda obra de arte cumple en cierto modo una funci\u00f3n decorativa, que no est\u00e1 en conflicto con la validez de la propuesta.<\/p>\n Mujer con ni\u00f1o<\/em>, A. P. Bornot.<\/p><\/div>\n \u00bfQu\u00e9 tiene tu proceso creativo que pueda hacerlo distinto?<\/strong><\/p>\n Cada pintor tiene una forma personal para convertir sus ideas en una obra real. Por lo general el m\u00e9todo de trabajo se va consolidando a trav\u00e9s de los a\u00f1os, hasta que se establece como una parte importante del proceso creativo. Cuando me encuentro en fase de trabajo, pintando una serie de cuadros, ya tengo la idea general del tema y de la forma de representarlo, pero lo que determina en gran medida lo que ser\u00e1 la futura obra son los bocetos previos. Para m\u00ed es importante usar los dibujos y bocetos, por su espontaneidad, pues en ellos se pueden materializar las ideas de forma simple.<\/p>\n \u00bfHas realizado alguna exposici\u00f3n \u00faltimamente, qu\u00e9 puedes contarnos? \u00bfTienes alg\u00fan proyecto en mente?<\/strong><\/p>\n Desde el 2004 no participo en exposiciones personales ya que me llevaban mucho tiempo y recursos su preparaci\u00f3n, la \u00faltima la realic\u00e9 en la ciudad de Savannah en Estados Unidos y por el momento no tengo ning\u00fan proyecto en preparaci\u00f3n, solo seguir trabajando. Tal vez en el pr\u00f3ximo verano participe en una exposici\u00f3n junto a otros artistas aqu\u00ed en la Habana. No quiero dejar pasar la oportunidad de agradecer a todo el equipo de Artelista por lo amables y profesionales que son, estoy muy satisfecho de poder exponer mis obras en este magnifico sitio. Muchas gracias.<\/p>\n Podr\u00edas recomendarnos:<\/strong><\/p>\n Un artista<\/strong>: Wifredo Lam.<\/p>\n Una obra: <\/strong>La jungla<\/em> de Wifredo Lam.<\/p>\n Un libro<\/strong>: El quijote <\/em>de Cervantes.<\/p>\n Una pel\u00edcula<\/strong>: Pollock<\/em>.<\/p>\n Muchas gracias, Antonio.<\/strong><\/p>\n Te invitamos a visitar la galer\u00eda de Antonio P. Bornot<\/a> y la cr\u00edtica<\/a>\u00a0que le hicimos en Artelista.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Mi nombre es Antonio P\u00e9rez Bornot y nac\u00ed en Santiago de Cuba en marzo de 1964. De ni\u00f1o fui llevado a vivir a la Habana donde actualmente resido y trabajo. Intent\u00e9 dedicarme a profesiones no relacionadas con el arte pero siempre me sent\u00eda atra\u00eddo por la pintura y al final decid\u00ed que era el camino […]<\/p>\n","protected":false},"author":6,"featured_media":3584,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[22,1,8],"tags":[],"class_list":["post-3541","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-desde-mi-taller-nuestros-artistas","category-noticias","category-nuestros-artistas","et-has-post-format-content","et_post_format-et-post-format-standard"],"yoast_head":"\n![\"Ni\u00f1a](\"https:\/\/www.artelista.com\/blog\/wp-content\/uploads\/2015\/12\/3049224273791655.jpg\")
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