{"id":6001,"date":"2019-10-13T11:14:04","date_gmt":"2019-10-13T10:14:04","guid":{"rendered":"https:\/\/www.artelista.com\/blog\/?p=6001"},"modified":"2019-12-05T23:19:53","modified_gmt":"2019-12-05T22:19:53","slug":"la-excentricidad-o-genialidad-de-la-escultora-louise-bourgeois","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.artelista.com\/blog\/la-excentricidad-o-genialidad-de-la-escultora-louise-bourgeois\/","title":{"rendered":"La excentricidad (o genialidad) de la escultora Louise Bourgeois"},"content":{"rendered":"\n

Naci\u00f3 el mismo d\u00eda que el Jesucrito cristiano y la llamaban \u201cla mujer ara\u00f1a\u201d. Louise ourgeois se gan\u00f3 el sobrenombre y la fama de ser una de las mejores artistas contempor\u00e1neas sin despeinarse \u2013 y tampoco sin ser demasiado conocida fuera de los n\u00facleos de arte -. Educada en La Sorbona y en la Escuela del Louvre le dio a casi todo \u2013 art\u00edsticamente hablando \u2013 y no tuvo inconveninete de saltar de la pintura a la escultura y de ah\u00ed al arte pl\u00e1stica. Hoy nos centramos m\u00e1s en la persona que en la obra que, a fin de cuentas, de eso ya se ha escrito mucho. <\/p>\n\n\n\n

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Retrato de Louise Borgeois hecho con bol\u00edgrafo y grafito por Arturo Espinosa<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

Del odio a la genialidad de Louise Bourgeois<\/h3>\n\n\n\n

Puede que exista una tendencia a hablar de la obra de un artista sin mencionar su contexto pero es que el contexto de Bourgeois fue lo suficientemente inestable a nivel emocional como positivo en un sentido pr\u00e1ctico. Y es que cuando naci\u00f3 nuestra querida Louise, all\u00e1 a lo lejos, a principios del siglo XX, ser mujer y artista no era una tarea sencilla por falta de perfiles de imitaci\u00f3n femeninos y una notable presi\u00f3n familiar para ser casada. Todo esto era as\u00ed salvo, claro est\u00e1, que fueras la hija de los due\u00f1os de una galer\u00eda de tapices antiguos. En ese caso, pod\u00edan suceder dos cosas; que aborrecieras el arte o que lo amaras. A Bourgeois le sucedi\u00f3 lo segundo.<\/p>\n\n\n\n

De su infancia a su juventud poco se sabe de su obra ya que realmente no fue reconocida hasta d\u00e9cadas despu\u00e9s, cuando ya contaba con m\u00e1s de 30 a\u00f1os, y hab\u00eda tenido un \u00e9xito discreto gracias a su exposici\u00f3n Femme Maison<\/em>. La deshumanizaci\u00f3n del arte moderno era la tem\u00e1tica central pero, en realidad, no fue muy bien comprendido por aquel entonces que una mujer hablara sobre las mujeres y la represi\u00f3n a la que son sometidas. Imaginad eso ahora. Si a\u00fan hay pol\u00e9mica, en la d\u00e9cada de los 40 deb\u00eda ser como arrojar un cocktail molotov en plena calle…incluso en Par\u00eds.<\/p>\n\n\n\n

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Maman <\/em>(1999)
Bronce, m\u00e1rmol y acero inoxidable <\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n

La Maman: las ara\u00f1as de Louise Bourgeois <\/h3>\n\n\n\n

Si Freud se hubiera encontrado en el mismo plano temporal que Bourgeois seguramente hubiera tratado de mencionarle alg\u00fan trauma paterno filial para referirse a ese tema recurrente de crear ara\u00f1as. Pero a estas alturas, en pleno siglo XXI, ya sabemos de sobra que a este se\u00f1or ya no hay que hacerle demasiado caso. Si que hay que recordar a Maman en pleno museo Guggenheim de Bilbao, aterrando y fascinando a los turistas<\/strong>. Y, de hecho, la escultura (esta y todas las ara\u00f1as) son un tributo manifiesto a su madre, a la gran tejedora, protectora y depredadora. 
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