Invertir en arte en 2015

Cada año repasamos el catálogo para señalar a los artistas que mejor combinan obra, trayectoria y recorrido por delante. Esta es la selección de 2015: obra original de artistas vivos, al alcance de cualquiera que quiera empezar una colección.

Lucas Ninin

Lucas Ninin nació en Córdoba, Argentina, en 1990. A los 12 años comenzó sus estudios con la artista plástica Marta Milliani. En el año 2012 ingresa profesionalmente al mundo del arte en su ciudad natal con una exposición permanente en Mónaco Art Gallery. Un año más tarde comenzó un viaje que lo llevó a participar de distintos proyectos en Argentina, Brasil y Francia, eligiendo París como el lugar para instalarse y desarrollar su trabajo. Su obra refleja la simpleza de su existencia, aportando aspectos de su infancia que siguen intactos en él y poniendo en evidencia su incuestionable inocencia.

Pedro De Matteis

Pedro De Matteis, nacido en Buenos Aires (Argentina), estudió Artes con Tulio de Sagastizabal y Lorenzo Corrales. Ha expuesto sus obras a lo largo de Argentina, y en Europa, en ciudades como Madrid, Barcelona o Londres. Ha sido galardonado con premios como el Salón Estimulo 2011/13 y el HumanNaturePrice en 2012, entre otros. Su obra se centra en los cuerpos, las personas que los habitan, el tiempo de los cuerpos.

Francisco Navarro

Madrid, 1959. Licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid. Tras dos años de ejercicio abandono la abogacía para dedicarme a la pintura. Mis temas favoritos son el retrato y la naturaleza. Soy independiente y autodidacta. exposiciones colectivas en Madrid, Gante, Miami, individuales en Alicante, Madrid y Murcia.

Grech Santos

Pintor mallorquín, fascinado por la luz y los reflejos de los días de lluvia y del mar, transmite fuerza y movimiento, capturando la imagen como si se tratara de un recuerdo vivo y latente, en ocasiones con cierta nostalgia de su vida embarcado, la cual influyó notablemente en los inicios de su pintura. Con estilo modernista e impresionista aplicado a escenas de la vida cotidiana contemporánea, su pintura es capaz de plasmar los contrastes entre los grises de la ciudad y los colores intensos de sus transeúntes y vehículos, creando una atmosfera urbana, dinámica y llena de vida.

Jordi Torrent Colomer

Lo que este artista ofrece al espectador es la necesidad de describir la sensación del instante, del color o de la profundidad.

Numerosos y variados premios como este año el 1º premio Nit Bruixa Arenys de Munt y el Premio internacional Tossa de Mar avalan la polifacética mirada y estilo que alberga su obra. Un trabajo elaborado, lleno de matices y meditado con pasión se resume en las pocas pero intensas pinceladas y trazos que definen sus lienzos.

Adrián GoMa

Adrián Goma es un pintor madrileño que aún no ha cumplido treinta años. Nacido y residente en el barrio de San Blas, desde allí observa y reacciona ante la realidad con una personalidad arrolladora, al margen de todo cliché, trabajando en la difusa línea recta de su propia individualidad. La elección de continuar el camino autodidacta que comenzara siendo apenas un niño, sigue siendo firme a día de hoy, es la base de su propuesta artística, y se combina con la presencia constante en su horizonte ideológico de referentes pictóricos internacionales, como Francis Bacon, Egon Schiele o Lucian Freud. Su obra se centra en el retrato como forma de expresión principal, pero su producción e investigaciones artísticas abarcan otros campos como la animación y la escultura, la ilustración y el cómic. En todos ellos busca plasmar su gran temperamento y la multiplicidad de sentimientos en lucha que le acompañan cada día.

Jose Vicente Cascales Mascarell

Con una pincelada maestra, dirigida por una técnica inusual en un pintor de tan joven edad, se presenta ante nosotros una colección de obras atrayentes y bien ejecutadas. Hace 12 años que debutó Cascales en Galería Segrelles y con él hemos disfrutado de una originalísima luz valenciana en su primera exposición; o nos ha deleitado con sus paseos por los canales de Venecia; o ha guiado nuestro caminar por las frías calles parisinas; o nos ha acompañado por los sugerentes paisajes de Praga. Ha sido cada muestra un “diario de viajes”, que él convierte en secreto al imprimir en sus obras esa visión tan personal y convincente. Y no es de extrañar cuando, todavía en sus orígenes, afirmó “lo que me interesa es transmitir vida y sentimientos a mi obra”. Y sabe el público que lo ha conseguido: cada cuadro es una parte de él, un conjunto de sentimientos que escapan incontenibles en una pincelada atrevida y vibrante. Cada obra es una emoción, una sensación, unas vivencias a las que Cascales da forma con maestría y saber hacer.

David Farrés Calvo

David Farrés, formado en el estudio del prestigioso pintor Manuel Sánchez Almendros (director de la añorada Academia del Mediterraneo en Barcelona) que fundó el malogrado Joaquim Torrents Lladó.

Sus temas principales pretenden aportar una visión de rabiosa actualidad respetando la técnica de sus admirados pintores clásicos. En la colección “En el museo” se puede apreciar de forma directa esta vinculación.

En cuanto a las obras con vistas ciudadanas (principalmente Barcelona) destaca la precisión en el dibujo junto con una manera muy cuidada de tratar la materia de forma que mantenga la obra en un plano pictórico alejado de la voluntat meramente fotográfica.

En las colecciones de retrato, gente y desnudo es donde se aprecia la mayor libertad de estilo y nos descubre la vinculación de arte y felicidad. Siempre la preocupación de que las pinceladas inviten la mirada del observador a un recorrido sugestivo e interesante.