Una de las tareas que pueden resultar más tediosas para muchos artistas noveles y muchos otros con cierta experiencia es la de tasar sus obras.
Es muy importante tener en cuenta en todo momento que el mercado del arte no deja de ser un mercado y que, pese a su fama de inmutable y de que el arte es una buena inversión; está sujeto a las fluctuaciones de la economía global, por lo tanto, los precios también deben adaptarse a estos movimientos.
Ponerle precio a una creación artística puede ser complicado así que a continuación proponemos algunos métodos de tasación para facilitar el trabajo a aquellos que le encuentren alguna dificultad.
Artistas con obras vendidas
Aquellos artistas que ya hayan vendido alguna obra lo tienen más fácil a la hora de tasar sus piezas, pues ya tienen referencias de ventas anteriores.-Pueden usar esos precios para crear una relación basada en el tamaño, es decir, si anteriormente vendieron un lienzo de 100 x 150 cm por 500€ y ahora están creando una obra de 50 x 75 cm (mitad de tamaño) con los mismos materiales y de temática/estilo parecida, el precio deberá rondar los 250 € y no debería sobrepasar los 500€.
-Los artistas con cierto recorrido también deberán tener en cuenta su productividad, es decir, si crean una obra al día o una cada tres meses. Si un artista puede crear muchas obras y, por lo tanto, tiene una oferta considerable, puede permitirse rebajar el precio mucho más que aquellos que tienen un proceso de creación más largo.
-Diversificar los rangos de precios. Para facilitar el acceso a un mayor número de coleccionistas y compradores, es interesante crear obras de distintos tamaños y precios, pues puede haber interesados en el estilo de un artista en concreto pero que no pueden adquirir una obra por motivos económicos o por falta de espacio; por lo tanto, podrían estar interesados en comprar obras de menor tamaño y, consecuentemente, menor precio.
Artistas noveles
Los artistas que tasan su obra por primera vez tienen varias opciones a la hora de poner precio a sus piezas:-Comparación. Hoy en día resulta fácil realizar un pequeño estudio de mercado para saber a qué precio venden los artistas de características similares a las tuyas, así que se pueden fijar precios parecidos.
-Tiempo invertido. Esta es una forma de calcular el precio de las obras bastante útil pues automatiza bastante el proceso. Se trata de usar una fórmula muy simple que aúna el coste de los materiales y el tiempo invertido en la creación de la pieza.
Precio = coste materiales + (precio/hora x horas invertidas)
De esta manera, una obra que tenga 20€ en materiales y 20 horas de dedicación a 10€ la hora, costará 220€.
20€ + (20h x 10€/h) = 220€
-Dimensiones. En este caso, en vez de poner precio a la hora de dedicación en la elaboración de la pieza, se pondrá precio al centímetro cuadrado de superficie de la obra. Puede no ser el método adecuado para una primera tasación, pero puede ser útil cuando ya se han vendido unas pocas obras y se pueden usar esos datos para saber cual es el precio por cm2 medio. A partir de este resultado, en cuanto se cree una nueva obra, gracias a este dato y las medidas de la obra se podrá calcular rápidamente el precio.
También puedes utilizar la tabla de medidas universales de bastidores. Una buena forma es asignar un precio por número. Por ejemplo, una obra de 55×46 sería la número 10. Si decides que tu precio por punto (los números a la izquierda, asociados a las diferentes medidas de bastidor) es de 30€, el valor de la obra sería de 300€ (30€ x 10). Si trabajas diferentes formatos te ayudará a ser coherente con todos los precios.
Comentarios (25)
Rosana Miami
1 de noviembre de 2022Pedro
7 de septiembre de 2022tasacion de obras de arte
14 de enero de 2022Theylor
27 de marzo de 2021Coaching Granada
14 de marzo de 2021master perito tasador obras de arte
7 de abril de 2020Jesús Zarzuela.
29 de marzo de 2019Carmelo González Gutiérrez
23 de junio de 2016Pero, carda regla tiene alguna que otra ecepción.
Es el caso de obras que por su calidad, porque han sobrepasado las espectaivas y logros que el artista esperaba conseguir, a pesar de estar hechas en un tamaño pequeño, deben ser valoradas por su genialidad y no por su formato. De esto hay miles de ejemplos en la historia de la pintura y de esto debe darse cuenta el artista y el público. Claro que es mas honestamente entendido cuando se trata de un autor que haya trabajado décadas y la experiencia de su trabajo, le enseñe a saber dicernir cual obra es de este tipo prácticamente irrepetible y por lo tanto mas valiosa aunque no corresponda a las reglas generales de apreciación.
Rezthu
12 de noviembre de 2015Claudia Torres
1 de junio de 2015Inicia sesión para dejar tu comentario. Iniciar sesión