cliche verre

Cliche Verre: Así es como los franceses definen a la técnica de la que deseo hablaros con la intención de no aburriros en exceso. Conviene intercalar ideas.
Quien se aburre es porque quiere y este es un entretenimiento que sin duda podría motivar a más de uno, lo cual no estaría nada mal considerando que el método ya no se utiliza, al menos no de la manera como se solía hacer tradicionalmente: Allá por el 1853 el pintor Corot realizó las primeras aportaciones de este procedimiento fotográfico que trata de imitar a un grabado al aguafuerte pero que en realidad no lo es. El solía recubrir un vidrio con tinta tipográfica. Tras dejar que seque el artista realiza encima el dibujo con un "buril", bien afilado si se trata de imitar el aguafuerte. Posteriormente, si hacemos pasar la luz a través del vidrio, colocando un papel fotosensible debajo, veremos aparecer una fotografía en la que quedan reflejados los trazos sobre un fondo blanco. Para esto se requiere, lógicamente, disponer de un laboratorio fotográfico que nos revele la imagen. Imagen que podemos obtener de dos maneras, tal como la hemos dibujado o invertida. Para ello basta con darle la vuelta al vidrio sobre el que hemos realizado el dibujo. Lo lógico es que el original esté en contacto directo con el papel de fotografía, pues de no ser así la imagen saldrá velada.
En mi caso utilizo un truco completamente diferente pero que nos facilita un excelente resultado. La utilización del vidrio surgió de un modo espontáneo cuando se inventó la fotografía pues las placas fotográficas se emulsionaban con productos sensibles a la luz. Hoy en día podemos utilizar transparencias resistentes al calor, de excelente calidad, que se suelen adquirir para imprimir con fotocopiadoras.
Con una aguja bien afilada, o con un punzón de aguafuerte dibujamos sobre la transparencia a la punta seca, es decir, a trazos, por presión.
Según se va realizando el dibujo podemos extender encima un poquito de tinta china y con un poco de papel higiénico la extendemos sobre los trazos que vamos realizando. Los surcos se llenaran de tinta y veremos aparecer los trazos en negro. En el ejemplo que muestro lo que he echo ha sido confeccionar literalmente un negativo fotográfico, pues mi deseo era que el fondo del papel reflejara el negro y los trazos aparecieran en blanco.
Puede hacerse de las dos maneras pues basta con teñir la transparencia con tinta calcográfica negra, dejar que seque y luego rayar la superficie como lo hacía Corot.
En definitiva, que una vez realizado el negativo, o positivo sobre la transparencia, se procede a fijar la imagen sobre papel fotosensible. No es un método que cueste demasiado, el revelado no es complejo y cualquiera podría practicarlo en un cuarto oscuro adquiriendo lo necesario, algunas bandejas y los productos para fijar la imagen.
En el ejemplo el positivo aparece algo más grande que el negativo, pero en realidad tienen el mismo tamaño pues con la transparencia nos limitamos a trasladar la imagen a tamaño natural al papel fotosensible.
En este proceso, sin duda curioso, podemos utilizar igualmente lápices lithográficos para recrear algunas veladuras. Este producto deja pasar la luz y nos puede ayudar a extraer claroscuros.