© Todos los derechos reservados
En el bosque: Óleo sobre lienzo de algodón de 40x60. Realizada en Genova, Italia el 12 de julio de 2011. Con idea de realizar una colección donde se representen las distintas culturas y sus indumentarias típicas he realizado esta obra realista que representa el relax dentro de elementos que sugieren tranquilidad y movimiento. La técnica son unas veladuras y puntillismo. Se trata de una composición complementaria donde el rojo y el verde en su forma satinada. El rojo proporciona vigor a una representación que inspira relajación por su temática sobre la naturaleza representada con el verde que proporciona frescura. La perspectiva está conseguida por; la representación de los árboles y cañaverales siendo el centro el punto de fuga, la realización de fondo por punteo y el cruce de diagonales en el esquema de la composición ( una línea que comienza en el ángulo superior izquierdo dando un movimiento dinámico que va desde la cara siguiendo la mirada y otra línea que forma la representación de la luz bien definida que entra desde el ángulo superior derecho). Los elementos se definen por el contraste del color, las líneas curvas suavizan el movimiento lineal representando la feminidad. La mirada de la figura está dirigida a la taza pero sus pensamientos están en otro lugar. In the forest: Oil on cotton canvas 40x60. Made in Genoa, Italy on July 12, 2011. With idea of a collection which represent different cultures and their typical costumes I have made this work represents realistic relaxation in tranquility and elements that suggest movement. The technique is a glaze and pointillism. It is a complementary composition where the red and green satin in shape. Red provides effective representation that inspires relaxation nature its theme represented by the green that provides freshness. The perspective is achieved by, representation of trees and reeds to be the center point of flight, making plotting fund and crossing diagonals in the scheme of composition (a line beginning at the top left corner giving a dynamic movement that goes from the eyes and face along another line which is the representation of well-defined light that enters from the top right corner). The elements are defined by the contrast of colors, smooth curved lines representing the linear movement of femininity. The look of the figure is directed to the cup but his thoughts are elsewhere.
Ana María García Ruiz nació en Sevilla el 24 de marzo de 1980. Es una artista autodidacta, desde pequeña a visto a su padre que estudio en la escuela de Arte y Oficio de Sevilla pintar al óleo en sus ratos libres y esto desperto su entusiasmo por el arte. En Sevilla 2007 comenzo a crear obras con su primer caballete y óleos dos años despues marcha a Groningen, Paises Bajos durante un periodo de 1 año allí realiza gran parte de su trabajo asistiendo a un curso de Retrato con modelo en USVA,...
Ver más información de Ana María García Ruiz
Críticas (0)No encuentras lo que buscas. En artelista te inspiramos
España
