(Venecia 1518-1594)

Tintoretto o Jacobo Tintoretto, cuyo nombre verdadero Jacopo Comin, fue uno de los grandes pintores de la escuela veneciana y uno de los últimos del Renacimiento italiano.

El pintor italiano fue discípulo de Tiziano y de Paris Bordone, pero también se inspiró en el atormentado estilo de Porndenone y en el irrealismo de Schiavone. Un viaje a Roma (1545-1546), que le puso en contacto con Miguel Ángel y los manieristas, orientó definitivamente su arte hacia la expresión dramática y los grandes efectos de luz. Su carrera artística se desarrolló en Venecia, donde pintó sus primeras grandes obras: La Cena (1547, San Marcuola) y El milagro del esclavo (1548, Academia). Dotado de un sorprendente virtuosismo, su obra se aproxima a la de Tiziano y en ocasiones a la Veronés. Tintoretto utilizó todos los recursos del manierismo: sus figuras se retuercen y agitan; los efectos luminosos ofrecen fuertes contrastes, y sus composiciones se ordenan en grandes diagonales, que producen la impresión de que se prolongan a través de espacios infinitos (San Agustín curando a los apestados, Viena).

Para la Scuola di San Rocco, cuya decoración completa se le atribuye (1546-1587), ejecutó una serie de cincuenta y seis composiciones: algunas escenas de la vida san Roque, y un ciclo del Nuevo Testamento, donde se manifiesta con brillantez la fuerza dramática de su estilo.

Otro conjunto de sus obras maestras se encuentra en el palacio de los dux: decoración de la sala del Colegio, de la sala del Senado (en cuyo techo representó Venecia, reina de los mares, 1582), de la sala del Gran consejo, para la cuál pintó el enorme lienzo de La gloria de los elegidos o el Paraíso (1588), visión celestial de los elegidos, dispuestos en grandes círculos concéntricos.

También realizó numerosos retratos de personajes venecianos, caracterizados por el contraste de sus rostros claros, con el fondo oscuro del lienzo: Alvise Barbaro (Florencia, palacio Pitti), Jacopo Soranzo (Milán), Battista Morosini (Florencia, Academia). Sus dibujos, nerviosos y rudos, demuestran que utilizaba, como preparación de sus grandes composiciones, pequeños modelos vigorosamente iluminados. La influencia de Tintoretto se proyectó de modo acentuado en la evolución del manierismo europeo de la segunda mitad del siglo, y particularmente, en la formación del Greco.

Hay obras suyas en los museos más importantes del mundo.