Con motivo de la celebración de su décimo aniversario, la Pinacoteca de Arte Moderno de Múnich (Alemania) ha escogido, para una exposición, el tema de las mujeres en el trabajo pictórico de tres artistas claves del siglo XX: Pablo Picasso, Max Beckmann y Willem de Kooning. Carla Schuöz-Hoffmann, comisaria de la muestra, nos sumerge en el trabajo de estos grandes maestros.
1. ¿Puede explicarnos el proceso de recolección de material e información para esta exposición?
Comencé a presentar mi concepto de la exposición basándome en mi larga implicación con el arte moderno y en los ricos fondos de la Colección de Pintura Estatal Bávara que incluyeN una de las mayores colecciones de Max Beckmann en el mundo, grandes posibilidades de investigación y un departamento de conservación reconocido internacionalmente. Presenté el concepto junto a las pinturas que quería como préstamo a los propietarios (museos y colecciones privadas de todo el mundo). Por supuesto, hicieron falta muchos viajes porque normalmente no puedes persuadir a nadie del impacto de una exposición por email. En cuanto a los prestamistas privados, hizo falta hacer trabajo de detective ya que a veces es difícil dar con el paradero de una obra concreta. Como teníamos un presupuesto próximo a cero, esta “caza del préstamo” se llevó a cabo junto a una campaña de recaudación de fondos que fue estresante y emocionante porque lo realizó una sola persona – no tenemos un departamento para ello-.
2. ¿Cuánto tiempo han tardado en organizar esta exposición?
A pesar de haber estado pensando sobre este proyecto durante casi una década, el verdadero trabajo comenzó a principios de 2008.
3. ¿Puede comentarnos los cinco capítulos de la exposición? ¿Cuáles son los aspectos principales?
Retrato, estilo, ídolo.
Este capítulo presenta la tradición del retrato occidental en las imágenes de Pablo Picasso y Max Beckmann. Las mujeres aparecen como personajes independientes y fuertes, que no están subordinados a los clichés de feminidad del pasado y del presente. La vehemencia de la técnica pictórica de De Kooning muestra cómo desarrolla los temas con su propio lenguaje pictórico. Clichés contemporáneos como fotografías de animadoras o bellezas de revistas sirven de punto de partida para sus mujeres.
Armonía, tranquilidad, olvido
En este capítulo se representa a las mujeres como bellezas inconscientes, un tema que ha sido siempre leitmotif en toda la historia del arte. La relación de Picasso con esta tradición está dividida: unas veces siente una fe ciega por la antigüedad, otras es impulsado por la distancia irónica del lienzo: entonces reinterpreta el clásico desnudo sentado en un marco cubista y surrealista. En la imaginería de Beckmann encontramos con frecuencia mujeres que irradian confianza, madurez y erotismo. Y cuando los temas principales de las obras de De Kooning –figurativo y paisaje- se fusionan, se transmite un tipo diferente de paz que es descrito como un estado de equilibrio armonioso.
Pasión, éxtasis, exhuberacia
Las mujeres en la obra de Picasso, Beckmann y De Kooning a menudo reflejan la profundidad y el carácter contradictorio de la pasión. Las retratadas se mueven entre el olvido y la autodestrucción. Algunas son sensuales y llenas de abandono, su presencia erótica llena el espacio pictórico. Otras son tiernas y juguetonass. ¿Son las mujeres las que se presentan al espectador o son los artistas los que se presentan a sí mismos? La pasión en todas sus manifestaciones se expresa en las figuras impulsivas de mujeres de Willem de Kooning, que son representadas más allá del individualismo y alejadas de las nociones convencionales de belleza.
Imagen en el espejo o antítesis, promesa o amenaza
En la obra de Picasso las mujeres son iguales y parte de un todo: artistas y modelos, amantes y seres queridos, mosqueteros y cortesanas hacen un todo coherente. En la obra de Beckmann a menudo hay una confrontación directa entre el macho y la hembra en donde la mujer representa el poder, el mito o el erotismo de un aura fuerte, mientras que el hombre parece insensible, escondido o sin vida. Willem de Kooning se desvincula de retratos individuales y crea experiencias existenciales y emocionales.
Imagen del mundo el tiempo de la imagen y auto-imagen
Para Picasso las imágenes de sus compañeras son a menudo el punto de partida para una reconfiguración en lo universal. En las imágenes de la época de la Segunda Guerra Mundial todavía reconocemos la fisonomía expresiva de Dora Maar. En la obra de Beckmann, la historia se refleja principalmente en autorretratos, sus retratos de mujeres tienen un aura de inviolabilidad y una soberanía remota. En la obra de De Kooning, la imagen de la mujer puede hacer referencia a un arquetipo de la civilización como la Venus de Willendorf y estar inspirada en el grafiti pornográfico.
4. La exposición explora los diferentes enfoques de Picasso, Beckmann y De Kooning sobre la imagen de la mujer. ¿Podría comparar y contrastar sus planteamientos artísticos? ¿Cuáles son las principales similitudes y diferencias?
Si yo tuviera que resumir cómo estos artistas se involucran con el tema de la mujer en su trabajo, diría que la línea de desarrollo nos lleva desde la representación de Beckmann del hombre y la mujer como opuestos complementarios hasta las imágenes de mujeres de Picasso como un reflejo de su propia interpretación subjetiva del mundo, pasando por la disolución de todos los contrastes en el trabajo de de Kooning.
5. "Incluso hoy en día pensamos que las obras de estos tres artistas son provocativas" ¿Por qué se piensa así?
Los tres artistas contradicen, a su manera, las nociones convencionales de belleza femenina. No se trata de mujeres que puedan considerarse bellas en una época obsesionada con los clichés de perfección Sin embargo, su continua violación de los tabúes es también lo que hace a sus obras tan desconcertantemente potentes. Las mujeres en las pinturas de estos artistas son hermosas porque se niegan a mostrar la perfección, porque son palpables y vulnerables, porque tienen tanto virtudes como imperfecciones, sensualidad y fuerza, suficientes características para ser tomadas en serio.
